Pluie mauve était le sixième album de Prince. À sa sortie, il avait déjà fait un peu de tout, y compris quelques choses que personne n'avait faites. Il avait rempli les pistes de danse de morceaux comme I Wanna Be Your Lover, repoussé toutes les limites sexuelles auxquelles il pouvait penser entre Esprit sale et Controverse , et élargi ce qui était possible avec une boîte à rythmes sur 1999.
Et il a fait tout ça avant d'avoir 25 ans.
C'est la valeur de la musique en carrière - il a sorti plus d'albums que Michael Jackson sorti entre 1979 et 1995. Mais même avec 1999 , dont Little Red Corvette était le premier single n°1 de Prince, il n'avait pas son Polar . Il avait des tubes, mais il n'avait pas de blockbuster, pas d'incontournable comme quoi Polar était devenu la culture pop.
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Puis vint Pluie mauve , et Prince avait tout ce dont il pouvait rêver. Ses représentants lui ont obtenu le contrat de film qu'il voulait. Il avait la liberté d'enregistrer de la musique où il voulait, que ce soit dans un studio chic de Los Angeles ou dans un entrepôt de Minneapolis. Il avait un groupe en qui il pouvait avoir confiance, créditant The Revolution pour la première fois et laissant – haleter ! – d'autres personnes jouer des instruments sur six pistes (après l'avoir fait sur cinq chansons sur cinq LP). Tout était en place pour que Prince, ce cinglé et maniaque de la musique de la nature, passe du statut de star à celui d'icône légendaire qui deviendra une figure déterminante de sa génération.
Après que Purple Rain ait engrangé 80 millions de dollars au box-office, et après que la bande originale ait vendu plus de 13 millions d'unités et produit quatre singles du top 10, dont deux n ° 1, il était clair que Prince était exactement qui il prétendait être sur le numéro de clôture du film, bébé, je suis une star.
Mais maintenant, 30 ans après la Pluie mauve bande sonore a été publiée, la chose la plus intéressante à regarder est la musique ambitieuse de l'album. Ce n'était pas une version abrégée et condensée de son travail révolutionnaire précédent, épuré et rationalisé pour la consommation de masse. Et ce n'était pas aussi vulgaire et explicite que les chansons choquantes qui rendaient ses premiers albums impossibles à ignorer (Darling Nikki, même avec sa strophe d'ouverture, est un hymne comparé à Sister).
LONDRES, ROYAUME-UNI – 11 JUILLET : Prince se produit sur scène à la Wembley Arena lors de sa tournée Nude le 11 juillet 1990, à Londres. (Photo de Pete Still/Redferns)
Il était loin de chanter seulement en fausset et de parler fort de sexe parce qu'il savait que cela nous mettait mal à l'aise. Les références fragiles à la guerre nucléaire, qui ressemblaient à des démonstrations artificielles de conscience politique, ont été rejetées. Il a réussi à trouver un espace artistique des plus insaisissables, un espace où il a mûri rapidement tout en restant aussi audacieux que jamais.
Il faut de l'ambition sérieuse pour commencer votre tour de star avec un disque de danse gospel comme Let's Go Crazy. Les références au paradis, à l'enfer et au salut - de l'ascenseur à la remise en question du but de la vie - n'étaient même pas à peine voilées. La chanson est si forte que vous n'avez pas le temps de réaliser exactement ce qui se passe. Et d'autres images chrétiennes suivraient, des colombes à l'histoire évidente du martyre sur I would die 4 U.
Prince n'a pas atteint les objectifs évidents de la célébrité pop que Jackson a fait avec Polar. Il redéfinissait cette notion même à travers la force de sa personnalité et de sa guitare électrique. La guitare était la vraie costar de Prince. Avec un groupe pour gérer plus de la charge, épargnant à Prince de jouer de chaque instrument sur chaque chanson, il a déclenché le travail de guitare le plus fulgurant de sa carrière.
Pluie mauve est le sommet de l'expérience Prince
Il y avait le groove et le solo incroyable sur Let’s Go Crazy, la guitare passionnément lyrique qui soutient ses plaidoyers passionnés sur The Beautiful Ones, et Computer Blue, une clinique à six cordes du début à la fin. Le solo de 20 secondes qui commence When Doves Cry est si rapide que Billy Gibbons de ZZ Top (l'un des favoris de Jimi Hendrix) a voulu rencontrer Prince lors des cérémonies d'intronisation au Rock 'N Roll Hall of Fame 2004 pour découvrir comment diable il a joué ça. . Quand Doves Cry n'a pas de basse, mais la guitare est si folle que vous oubliez que Prince ne l'a pas prise pendant trois minutes de plus. Puis il l'a tué pendant encore 50 secondes et a laissé la chose refroidir.
Bébé, je suis une star, c'était peut-être la déclaration de Prince sur l'endroit où il se trouvait, mais Purple Rain était la preuve derrière ce spectacle. Ce n'était pas complexe sur le plan sonore ou lyrique. C'était la grande ballade soul qu'il avait toujours en lui et qu'il n'avait jamais partagée. Ce n'était pas un compte-gouttes ou une chanson d'amour, mais un cri viscéral avec des cris à la Otis Redding et le solo de guitare le plus passionné de son catalogue. En près de neuf minutes, Prince est passé de soul man à dieu du rock.
Prince a peut-être été meilleur sur Signez O the Times , son neuvième album studio, mais pour ses fans, Pluie mauve est le summum de l'expérience Prince. Cet album était l'homme, sa musique et le monde au même rythme, à un endroit où il pouvait dire ou faire ce qu'il voulait, et tout le monde pouvait le sentir. Il semblait qu'il pouvait être tout pour tout le monde sans rien faire d'autre qu'être lui-même brillant et exigeant.
Et finalement, c'est ce que Pluie mauve est. Brillant. Exigeant. Tout.
Cet éditorial a été initialement publié en 2014.