Dans notre série «Dear Katie», la soliste du Miami City Ballet Kathryn Morgan répond à vos questions pressantes en matière de danse. Tu veux demander quelque chose à Katie? E-maildearkatie@dancespirit.compour avoir une chance d'être en vedette!
Chère Katie,
Je suis un danseur et un interprète solide, mais je ne suis pas doué pour les «trucs» traditionnellement impressionnants. Je ne suis pas un tourneur ou un sauteur fou, je n'ai pas beaucoup de compétences acro, et ma flexibilité est juste OK. À quel point tout cela sera-t-il important lorsque je commencerai à chercher des emplois dans le domaine de la danse? Dois-je vraiment travailler pour améliorer le côté plus flashy de ma danse, ou devrais-je me concentrer sur les qualités plus subtiles qui me rendent unique?
Zoé
Cher Zoe,
Je suis la preuve vivante que les trucs ne font pas tout! J'ai fait toute une carrière sur mon art. La clé, pour moi, a d'abord été de reconnaître que l'art était mon `` truc '', puis de déterminer comment le mettre en valeur d'une manière qui faisait remarquer les réalisateurs.
Vous devez absolument continuer à renforcer votre technique. Assurez-vous que vos virages sont, sinon extraordinaires, du moins solides, et que vos sauts sont propres - cela vous servira bien quoi que vous décidiez de faire. Mais alors, concentrez-vous sur ce qui vous rend unique. Trouvez des moyens d'attirer l'attention sur ces qualités dans une salle de classe ou une audition. Si vous êtes un grand interprète, par exemple, effectuez vraiment chaque combinaison si vous apprenez une chorégraphie exceptionnellement rapidement, mettez en valeur cette compétence en allant toujours dans le premier groupe. Vous pouvez briller sans le flash!