Picture Perfect: Comment prendre une photo dans la tête qui vous fera gagner le concert



Le danseur McKenzie Anderson, basé à L.A., a récemment réservé un grand industriel pour Reebok. Quand elle a vu les photos des autres danseurs qu'ils ont embauchés, elle a remarqué une chose qu'ils avaient tous en commun: «Tous ceux qui avaient réservé le poste avaient une photo de fitness. Il n'y a pas eu de portraits commerciaux.



«Les auditions ouvertes n'arrivent presque plus, donc votre portrait est souvent votre première audition», déclare Jennie LaCovey, une agente chez Bloc. «Si vous n'avez pas une belle photo avec de superbes cheveux et un beau maquillage, vous n'allez pas être appelé. Alors, que pouvez-vous faire pour vous assurer que votre photo dans la tête vous amène à la porte? Continuez à lire pour le découvrir.


Qu'est-ce qui fait une belle image?

Lorsque les directeurs de casting regardent votre portrait, ils devraient pouvoir vous imaginer dans une gamme de rôles différents. Cela signifie que vous devez éviter tout ce qui vous distrait et rester concentré sur votre visage. Dans les portraits commerciaux, LaCovey recommande de sauter les bijoux, les poses folles et les arrière-plans occupés. Carolyn McLeod, qui a lancé le récent film High Strung, affirme que les directeurs de casting recherchent des images qui «véhiculent de la personnalité et de l'énergie». Même si vous auditionnez pour un rôle de danse, ils ne se contenteront pas de regarder vos répliques. «N'oubliez pas d'engager le visage et les yeux», dit McLeod.





Bien qu'il puisse être tentant de porter beaucoup de maquillage ou de demander une retouche photo intensive, n'oubliez pas que vous devez toujours vous ressembler. «Il n'y a rien de pire que quelqu'un qui vient à un casting et ne ressemble en rien à sa photo», dit McLeod.

De combien d'apparences différentes ai-je besoin?

Pour les danseurs souhaitant réserver un large éventail d'emplois - des tournées aux films en passant par les publicités - il est essentiel de disposer d'une gamme de photos de la tête. En plus de sa photo de fitness, Anderson a un plan de danse «énervé» qu'elle a soumis pour un clip vidéo avec l'artiste pop Sofia Carson, et un plan net qui l'a aidée à décrocher une publicité pour Amazon.



Au minimum, LaCovey conseille aux danseurs d'avoir deux looks: un cliché commercial et un cliché corporel plus pointu. Les photos commerciales sont génériques et épurées - pensez à un maquillage léger, pas de bijoux et un t-shirt lumineux. Les plans du corps entier (sans danse) sont utilisés pour les auditions pour les tournées et les vidéoclips. Portez des vêtements moulants, mais assurez-vous d'être à l'aise (si ce n'est pas le cas, cela apparaîtra sur vos photos).

Photo de remise en forme de Nicole Niestemski (Lindsay Rosenberg)

La plupart des danseurs choisissent de faire un ou deux looks supplémentaires, en fonction de leur budget et du type d'auditions qu'ils espèrent décrocher. Les danseurs avec un look plus jeune font souvent une photo orientée vers le genre de rôles centrés sur les adolescents que vous pourriez voir sur les chaînes Disney ou Nickelodeon. Pour ceux-ci, vous pouvez prendre davantage un caractère - pensez à des couches ou à un mélange de couleurs vives. Un plan à la mode ou avant-gardiste fonctionne bien pour les danseurs qui passent souvent des auditions hip-hop ou des castings qui vous demandent de «montrer votre style personnel». Si vous êtes intéressé par les concerts de modélisation de fitness, assurez-vous d'inclure une photo qui montre votre athlétisme, mettant en évidence le tonus musculaire et la flexibilité.



Que dois-je porter?

Choisir vos tenues peut être la partie la plus difficile du processus. Si vous avez une agence, assurez-vous d'abord de gérer vos tenues par elle. Vous ne voulez pas dépenser de l'argent sur des photos uniquement pour découvrir par la suite que votre agence ne veut pas les utiliser. «Ce qui semble bien en personne n'est parfois pas ce qui est beau à la caméra», dit Anderson. La photographe Lindsay Rosenberg recommande d'éviter les logos de marque très visibles dans vos photos de fitness. «Il est généralement préférable de ne pas porter un énorme logo pour ne pas faire appel à une seule entreprise.

Comment dois-je porter mes cheveux et mon maquillage?

Alors que les danseurs passent beaucoup de temps à se demander quoi porter pour les tirs à la tête, les cheveux et le maquillage sont tout aussi importants. LaCovey dit que l'un des plus gros problèmes qu'elle voit est lorsque les danseurs ne varient pas leur coiffure ou leur maquillage entre les looks. «Ils ne changent pas leur maquillage commercial en un maquillage plus intense pour une photo plus audacieuse, ou ils ne changent pas de coiffure, alors quand les photos reviennent, tout se ressemble.

Envisagez de faire appel à un professionnel. Alors que les danseurs ont l'habitude de se maquiller pour la scène, les maquilleurs professionnels savent ce qui va bien à la caméra. Ils auront également un maquillage de meilleure qualité et seront là pour vous retoucher tout au long de la journée. Vérifiez auprès de votre photographe des recommandations de coiffure ou de maquillage - la plupart auront une liste de personnes avec lesquelles ils travaillent bien.

Soyez confiant

Rosenberg aime quand les danseurs arrivent avec une idée claire de leurs objectifs. «Si vous vous connaissez et que vous savez ce que vous attendez de votre carrière de danseur, il est beaucoup plus facile pour nous de travailler en équipe pour vous obtenir exactement les clichés dont vous avez besoin pour être embauché.

N'ayez pas peur de parler le jour du tournage. Votre photographe et vos coiffeurs et maquilleurs vérifieront probablement si vous aimez votre apparence ou la tournure des photos. «Si vous n'êtes pas satisfait de quelque chose, dites-le! dit Rosenberg. «Ne dis pas oui pour plaire à personne. Ceci est votre tournage, votre journée. Ne vous inquiétez pas de nous offenser.

Comment trouver un photographe
  1. Obtenez des recommandations: si vous avez un agent, il aura une liste de photographes recommandés. Si vous n'êtes pas représenté, parlez à des danseurs qui travaillent et voyez avec qui ils ont eu de bonnes expériences.
  2. Faites vos recherches: regardez le travail du photographe en ligne. Pensez à votre style et si vous vous adaptez aux autres danseurs que le photographe a photographiés. Anderson suggère de regarder les danseurs qui réservent le genre d'emplois que vous voulez - qui ont pris leurs photos?
  3. Pensez au budget: les tirs à la tête peuvent être un gros investissement. Pensez aux photographes qui correspondent à votre gamme de prix. Les prix varient en fonction de choses comme le nombre de looks que vous faites, alors voyez quels sont les différents forfaits qu'ils proposent.
  4. Parlez aux photographes: discutez au téléphone ou en personne pour voir s'ils vous conviennent. Si vous n'êtes pas à l'aise, vos photos ne sortiront pas bien.