Ashley Green — Université de Point Park



Cher Freshman Ashley, Ne vous comparez à personne. Personne ne le fera jamais comme vous. N'oubliez pas que la façon dont vous vous voyez est plus importante que la façon dont les autres vous voient. Je sais que l'idée de poursuivre la danse est effrayante et semble inaccessible. Mais sachez que si vous dirigez avec passion et foi, vous pouvez ... Lire La Suite



Taylor Hatala



Au cours des dernières années, les plateformes de médias sociaux sont devenues des tremplins pour une nouvelle génération de chorégraphes. Beaucoup de ces jeunes artistes ont grandi devant l'objectif de la caméra, dansant dans les vidéos de classe de pionniers comme Matt Steffanina et Tricia Miranda. Maintenant, ces visages familiers fléchissent Lire La Suite



Devriez-vous prendre des vitamines?



Les danseurs s'attendent à ce que leur corps donne à 100%, toute l'année - et sans le temps de se sentir fatigués, malades ou endoloris, les vitamines peuvent sembler être un moyen magique de prévenir toutes les affections. Lorsqu'elles sont soigneusement incorporées à une alimentation saine, les vitamines peuvent aider à améliorer la santé et les performances de votre corps. Mais consommer aveuglément ... Lire La Suite



5 pros qui ont choisi des majeures sans danse à l'université - et comment cela a aidé leur carrière



Les danseurs qui fréquentent l'université ont parfois l'impression qu'un diplôme en danse est la seule voie vers la réussite professionnelle. Mais si une spécialisation en danse peut être une excellente option, ce n'est certainement pas la seule. L'université devrait être une période de découverte de soi, ce qui implique souvent d'explorer une variété d'intérêts académiques. Nous avons discuté avec cinq artistes qui ont choisi des majors universitaires complètement en dehors du monde de la danse, sans sacrifier leur carrière de troisième cycle. Lire La Suite





Alexis Branagan, danseur au New York Theatre Ballet; BA en anglais de l'Université de Princeton



Au cours de la dernière année de lycée d'Alexis Branagan, elle a franchi un tournant. «Mes pairs obtenaient des emplois de ballet, mais ce n'était pas le cas», dit-elle. Elle a fini par postuler à des programmes d'arts libéraux, de conservatoire et de doctorat de cinq ans en physiothérapie. `` Je voulais explorer la danse après l'université, mais je savais aussi ... Lire La Suite



Elizabeth Faber — La Juilliard School of Dance



Cher Freshman Libby, Regardez-vous, vous l'avez fait! Vous pensiez n'avoir aucune chance d'entrer et regardez où vous avez atterri! Maintenant, vous vous dites: `` Oh là là, je n'appartiens pas ici à ces gens talentueux. Ils ont fait une erreur! Mon premier conseil est de connaître votre valeur. Vous êtes spécial et apprécié; vous avez besoin ... Lire La Suite





Itinéraire ultime de Dance Spirit à New York



La Grosse Pomme est le paradis des danseurs, avec plus à faire et à voir que quiconque pourrait en épuiser. Envie de profiter au maximum de votre visite? Répondez au quiz de personnalité ci-dessous pour obtenir un itinéraire sur mesure pour vos besoins de danseur.Rencontrez vos guides touristiques Traci Finch du New Chamber Ballet, The Suzanne Farrell Balle ... Lire La Suite





Cecily Campbell, danseuse avec Trisha Brown Dance Company



En 2017, nous avons dansé Roof Piece de Trisha Brown sur le campus d'Abu Dhabi de l'Université de New York. La pièce a été initialement jouée en 1971 sur différents toits de SoHo, qui étaient tous très proches les uns des autres. Mais à Abu Dhabi, tout était plus dispersé, ce qui était très différent. La pièce est complètement im ... Lire La Suite





6 ballerines partagent leurs premiers souvenirs de chaussures de pointe



La marque d'une ballerine habile est sa capacité à faire ressembler la pointe à une partie de son corps, une extension de sa jambe magnifiquement courbée en S. Il est difficile de croire qu'elle a jamais eu cette première fois maladroite sur pointe. Nous avons demandé à six ballerines professionnelles de se souvenir de cette toute première paire, et les souvenirs qu'elles ont partagés ne manqueront pas de vous faire sourire. Lire La Suite



Pourquoi Danceline est bien plus que le spectacle de la mi-temps



Dans les collèges et universités historiquement noirs, la mi-temps est le temps du jeu. Les étudiants affluent vers le stade pour assister aux styles émouvants du groupe et des danseurs féroces. Leurs mouvements sont nets, explosifs et synchronisés car ils donnent vie à la musique pour les gens dans les gradins. C'est une ligne de danse, et son attrait s'étend au-delà des murs du stade. Lire La Suite







Cinq jeunes chorégraphes utilisant Internet comme scène



Au cours des dernières années, les plateformes de médias sociaux sont devenues des tremplins pour une nouvelle génération de chorégraphes. Beaucoup de ces jeunes artistes ont grandi devant l'objectif de la caméra, dansant dans les vidéos de classe de pionniers comme Matt Steffanina et Tricia Miranda. Maintenant, ces visages familiers fléchissent Lire La Suite



Alors tu veux danser à la télé? Comment les enfants de l'équipe font le saut



En février 2016, «So You Think You Can Dance: The Next Generation» a lancé un casting pour les danseurs âgés de 8 à 12 ans. Déterminée à faire partie du spectacle, Emma Hellenkamp, ​​alors âgée de 10 ans, a préparé un solo de jazz pour le Audition à LA. La prochaine partie de son histoire peut surprendre les fans de la série: elle n'a pas fait la coupe. Mais l'expérience de compétition d'Emma signifiait qu'elle était bien versée dans plusieurs styles de danse, alors elle a choisi de passer une nouvelle audition à Chicago - cette fois avec un solo de claquettes. Et le reste appartient à l'histoire: Emma a non seulement fait partie de la série, mais a également progressé jusqu'aux quatre derniers. Lire La Suite





Comment suivre vos rêves de danse à New York - avec un budget limité



Il y a une raison (ou un million de raisons) pour que tant de jeunes danseurs se tournent vers la ville qui ne dort jamais: NYC est un paradis pour les artistes, avec des opportunités de créer et de grandir partout où vous regardez. Mais poursuivre une carrière de danseur à New York peut aussi être carrément coûteux, et un chèque de paie régulier en entreprise est fondamentalement une licorne. `` J'aurais vraiment aimé m'asseoir et cartographier toutes les dépenses avant de faire le grand pas '', déclare le pigiste de New York Krissy Harris. «Au bout d'un an environ, je me suis mis au jeu. Mais c'était un processus! Voici les conseils de Harris et de quatre autres pros de la danse new-yorkaise sur la façon de survivre au grind. Lire La Suite